“洪湖水，浪打浪，洪湖岸边是家乡……”伴随着悠扬动听的序曲，舞台呈现出一片波光粼粼的洪湖景象，歌剧《洪湖赤卫队》62年来，足迹遍布大江南北，连演3000多场，创造了新中国成立后创作剧目上演的最高纪录，堪称中国歌剧史上里程碑式作品。作为湖北省歌剧舞剧院的保留剧目，这部脍炙人口的红色经典不仅从湖北走向全国各地，三年前还赴海外巡演，唱响悉尼歌剧院和墨尔本演奏中心，赢得了近两千名海外观众喝彩。
图为：2018年11月4日晚，风靡60年的中国经典民族歌剧《洪湖赤卫队》在悉尼歌剧院成功上演。
献礼国庆10周年一炮走红
该剧讲述上世纪30年代国内革命战争时期，贺龙领导的中国工农红军第二军团暂时撤离后，地方革命武装洪湖赤卫队在韩英和刘闯的带领下，与国民党保安团和当地湖霸彭霸天巧妙周旋，沉重打击了来犯敌人的故事。
图为：1959年首演版。
《洪湖赤卫队》首演于1959年，当年10月作为湖北省向国庆十周年献礼剧目首次进京演出，一炮而红。周恩来、董必武、贺龙、陈毅等都欣赏过该剧的精彩演出，并给予高度评价。
图为：1960年1月5日，“洪湖”第100场在北京中南海怀仁堂上演。贺龙等中央领导出席并与全体演员合影留念。1月9日，贺龙在北京饭店宴请剧组。
自上世纪60年代以来，歌剧《洪湖赤卫队》被改编成多个地方剧种，拍成电影公开放映后，更是风靡一时。
62年，《洪湖赤卫队》已演出3000余场，获誉无数。今年，它又光荣入选庆祝建党百年全国“百年百部”优秀舞台艺术作品。该剧排练导演周彦表示，《洪湖赤卫队》的诞生，标志着中国歌剧开启了自己的样式和模式，形成了特色鲜明的美学品格，对新中国歌剧创作产生了深远的影响。
五代“韩英”接力传承
传承与创新是《洪湖赤卫队》经久不衰的两大法宝。
几代演员传承接力。剧中女主角韩英的扮演者，迄今已发展到第五代。“第一代韩英”王玉珍、“第二代韩英”李祝华、“第三代韩英”刘丹丽、“第四代韩英”马娅琴、“第五代韩英”杨娟和陈小艺……一代代扮演者，言传身教，倾囊相授，延续着中国歌剧的艺术血脉。
作为“老演员”，马娅琴对自己的每一场演出都精益求精，“这样才能无愧于舞台，无愧于观众”。“第二代韩英”李柷华和“第三代韩英”刘丹丽都给过马娅琴悉心指导，现在的导演周延甚至有一个习惯，就是每一场演出都做导演笔记，给主演们提供一面“镜子”，以便他们能够清晰地发现自己的问题并及时复盘纠正。
不断创新表现形式。为了紧跟时代发展，顺应观赏需求，歌剧《洪湖赤卫队》分别于1976年、1989年、1998年进行了三次复排。于1999 年复排公演的《洪湖赤卫队》，剧情节奏感增强，台词更精简，舞美更精致，配器更丰富，时长缩短为两个小时，大家耳熟能详的《洪湖水浪打浪》更是被改编成了气势磅礴的大合唱，大大增强了吸引力和感染力。
如今，《洪湖赤卫队》更是进行了全方位“升级”。作曲家、指挥家王秀峰对《洪湖赤卫队》再次配器，在保留原本曲调精华的基础上，增强了整体作品的交响性，使之更加符合“大歌剧”的美学标准。在舞美方面，也对原先的经典场景进行了重新布景设计，声、光、电等技术的运用，使舞台呈现更加符合现代审美需求。
“歌声中有一种直抵人心的力量”
20世纪二三十年代，贺龙、周逸群、段德昌等一批卓越的政治家、军事家，以百里洪湖为中心建立了不世功勋湘鄂西革命根据地，谱写了中国革命史的辉煌一页。心潮澎湃的路易·艾黎，写下了《同洪水搏斗的人们》等文章，把 “艰苦奋斗，百折不挠，勇往直前，战胜每一个困难”的“一种为普通洪湖人民掌握的精神”誉为“洪湖精神”。
20世纪50年代初，湖北省实验歌剧团的成员们赴湖北采风，创作出《洪湖水，浪打浪》，成为歌剧《洪湖赤卫队》的主旋律。
图为：编剧、作曲之一张敬安（左）、欧阳谦叔（右）。
“第三代韩英”刘丹丽曾表示，“唱红歌、演红剧”并不仅仅是一种形式，更是一种民族精神的传递。作为演员，我们希望让年轻一代的观众通过音乐和故事，从革命先辈身上感悟精神力量。
大学生王晨钰看过《洪湖赤卫队》后说：“这是我第一次看歌剧，歌声中有一种直抵人心的力量！”作为一名“00后”大学生，王晨钰对《洪湖赤卫队》的故事并不熟悉，“后排的老奶奶一直饱含深情地跟着哼唱。历史是有温度的，是不能忘却的。作为新时代青年，我们更要学党史，把红色基因一代代传承下去。”
据悉，中宣部、文旅部、中国文联定于今年5月至7月举办庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演。《洪湖赤卫队》成功入选，将赴全国各地进行巡演。
《洪湖赤卫队》剧组还将走进湘鄂西苏区革命烈士陵园，拜谒革命先烈，开展党史学习教育，以实际行动践行“学党史、感党恩、悟思想”。
（湖北广电融媒体新闻中心）